L'impertinence d'un appart haussmannien

En photo : les portes vitrées intérieures d'origine apportent une transparence et une fluidité naturelle dans l'espace. Les rideaux en voile froncé ont été gardés, ils habillent la partie vitrée à mi-hauteur. Lampadaire fleurs 1970 et lampe métal champignon chinées, meuble bas, Maarten Van Severen.

L'histoire de cet appartement : L'année de son diplôme à l'école Camondo elle est lauréate du Via (Valorisation de l'innovation pour l'ameublement) pour l'un de ses projets de fin d'études. Elle fait ensuite ses armes chez le designer François Azambourg.

En photo : esprit nomade et confortable pour la chambre équipée d'une tête de lit cloutée, Caravane. La suspension, le fauteuil en cuir, les chaises et les tables de chevet ont été chinés.

L'histoire de cet appartement (suite) : Aujourd'hui, à trente-six ans, l'architecte d'intérieur Sophie Hanniet vient de rénover un troisième hôtel parisien pour le groupe Astotel et transforme maisons et appartements. Décomplexé, libéré son travail affiche toujours une créativité rafraîchissante. Toujours proche de la vie de ceux qui la choisissent, elle crée des univers qui leur ressemblent.

En photo : dans le grand bureau l'association de deux tables Carlo Mollino en verre et cerisier naturel crée une belle surface de travail. La transparence du verre et la structure en bois posés sur le parquet en chêne est en parfaite harmonie. Rangements réalisés sur mesure, lampe "Ribbon", Habitat, applique, Serge Mouille, et suspension années 1970 chinée.

Côté Paris : L'architecture haussmannienne vous a-t-elle gêné dans l'approche de cette rénovation ?

Sophie Hanniet : Bien au contraire, cet appartement avait, par chance, gardé son organisation d'origine. Chaque espace avait un rôle précis et permettait de retrouver la notion de pièce que l'on a tendance à vouloir systématiquement gommer aujourd'hui, mais à laquelle je suis très attachée. Les parties domestiques et privées étaient séparées comme c'était l'usage à l'époque. Des petites cours balayaient de lumière la profondeur du volume. Le point faible restait bien sûr l'éternel couloir qui desservait les chambres, un peu sombre, un peu trop long...

En photo : dans la cuisine un alliage étonnant et plein d'esprit. Le décor de moulures et du soubassement cohabite avec un meuble de cuisine fait sur mesure très contemporain et décalé. Des carreaux à motifs, Made a Mano, à côté d'une tête d'antilope créent la surprise. Suspensions céramiques et appliques, BTC. Assiettes en mélamine, Habitat.

Côté Paris : Comment avez-vous utilisé cette toile de fond classique ?

Sophie Hanniet : J'ai préservé les cloisons existantes, réattribué à chaque pièce sa fonction sans chercher à faire le lien entre elles à tout prix. Garder la distribution me semblait important. Les portes-fenêtres offraient une transparence et favorisaient une circulation visuelle. J'ai même laissé les rideaux en voilage plissé d'origine pour l'esprit désuet. La cuisine reste une pièce à part entière, mais je l'ai traitée à partir d'un meuble que j'ai installé dans l'espace, sans toucher pour autant aux moulures, à la cheminée et au plancher qui font l'essence du lieu. Les propriétaires sont des grands voyageurs, habitués aux déménagements, je voulais retrouver cette idée de mobilité en créant une cuisine nomade qui semble juste posée. J'ai décroché le plan de travail du mur en laissant volontairement un espace. J'ai ainsi forcé le décalage comme s'il s'agissait d'une cuisine en kit rapportée.

En photo : suspension en verre 1970 de Gaetano Sciolari et sur la cheminée une photo d'Hendrik Kerstens.

Côté Paris : Les matériaux jouent aussi les contrastes ?

Sophie Hanniet : Oui le seul lien c'est la couleur, les carreaux de sol utilisés sur la surface de la paillasse créaient une rupture avec cet environnement bourgeois souligné de moulures et de marbre. Cela me rappelait l'esprit des façades des maisons portugaises, recouvertes de carrelages à motifs. Un souvenir de voyage que j'ai poursuivi dans la salle de bains en utilisant volontairement le même matériau. Créer une ouverture façon verrière d'atelier a permis aussi de rompre avec la monotonie du couloir.

En photo : l'ouverture vitrée de la salle de bains en acier peint et verre feuilleté laisse circuler la lumière. Un esprit maison de vacances souligné par une baignoire pattes de lion, un miroir ancien et des carreaux, Made a Mano. Le plafond est ponctué d'appliques, Nude.

Côté Paris : D'où vient cette liberté d'approche ?

Sophie Hanniet : À l'école Camondo on n'a jamais dirigé mon goût, on l'a accompagné. Je n'aime ni les règles, ni la symétrie, ni ce qui est assorti. Rien n'est inopportun, chaque objet a quelque chose à raconter. J'aime les accidents visuels, les écarts de styles. Dans cet appartement, j'ai incrusté les interrupteurs dans les moulures de la cuisine, posé des cadres dans l'alignement de la tête de lit de la chambre, mixer les styles et les origines du mobilier et des objets. Je veille toujours à ramener le fil de l'histoire des propriétaires des lieux afin qu'ils ne se sentent pas étrangers à leur décor.

En photo : le séjour mixe les styles, canapé en cuir, Zanotta, tapis berbère, Caravane, table basse et fauteuil chinés.

Côté Paris : Quelles sont vos inspirations ?

Sophie Hanniet : Je suis une adepte des motifs, des papiers peints, des trompe-l'oeil comme le travail des créateurs d'Attilalou. J'ai toujours un coup de coeur pour l'esprit du mobilier bourgeois des années soixante-dix, que j'écume aux Puces du Design et auquel je suis plus sensible que la vague pop. J'aime les univers gais, les éditeurs italiens Seletti, la poésie des éditeurs de meubles et d'objets Moustache, l'humour des porcelaines Lladró et les collections d'Established & Sons. La créativité d'India Mahdavi bien sûr, qui a inventé un style. Elle a notamment une façon très personnelle de revisiter la mouvance florale kitsch et l'esprit rotin des jardins d'hiver soixante-dix, dans l'esprit du film Emmanuelle.

En photo : posée sur le plancher à chevrons et contre le soubassement mouluré, la cuisine faite sur mesure s'articule autour d'un meuble en Formica couleur parme recouvert de carreaux, Made a Mano. Chaises et tabouret Jean Prouvé, Vitra.

En photo : dans l'entrée, photo géante de Serge Anton ; suspension années 1950 chinée ; lampe "Pipistrella" de Gae Aulenti ; fauteuil en rotin chiné et ciel en trompe-l'oeil réalisé par le peintre en décor Estelle Blanchard. Trottinette, Early Rider.

En photo : dans le reflet du miroir chiné, photos contemporaines et suspension cage, Pierre Gonalons.

En photo : sur le soubassement, interrupteur, Bazar de l'Électricité, radiateur chiné décapé et grande photo "Poolside Gossip" de Slim Aarons, Yellow Corner.

Sophie Hanniet Architecte39, boulevard Beaumarchais, 75003.Tél. 06 03 56 97 23, sophie@sophiehanniet.fr et sophiehanniet.fr

>> Cliquez ici pour vous abonner