Cinna : pour un design engagé

Les racines du bien.

Il est toujours bon de revenir aux fondamentaux pour écrire l'avenir. Pour mémoire les origines remontent à... plus de 150 ans ! Antoine Roset crée en 1860 à Briord, petite ville près de Lyon, une fabrique de cannes en bois courbé pour les ombrelles. L'usine se développe vite, très vite. Les techniques et sa renommée aussi. En 1937, on voit apparaître dans les registres de la manufacture les mots suivants : "Une belle collection de sièges cannés et en cuir". Les prémices d'une nouvelle orientation. En 1959, c'est le lancement du canapé-lit "SNA 70", une combinaison de fonctions idéales pour les petits appartements. Un exemple qui montre que la création est dans l'ADN du groupe Roset qui se constituera par la suite grâce à Jean Roset - père de Michel Roset, aujourd'hui président du groupe. C'est lui, qui donne à l'entreprise son essor moderne. En 1973, Jean Roset crée Ligne Roset (autre marque du groupe). Mais "très rapidement, on s'est dit qu'il fallait créer une marque plus jeune, plus dynamique, peut-être un peu plus désinvolte et encore plus créative", se rappelle Michel Roset. En 1975, Cinna est donc lancé dans ce sens. "Nous avons commencé une collection en faisant appel à des designers comme Pascal Mourgue, Didier Gomez, etc.", poursuit-il. Dès les années 1970, Cinna a représenté les aspirations des différents modes de vie. "C'est l'une des marques qui a installé le mobilier contemporain", précise Laurent Crochet, directeur marketing.

Repères Cinna.

1975 : Naissance de la marque1976 : Lancement du canapé "Gao",120 000 exemplaires vendus en 20 ans2000 : Lancement de "Smala" de Pascal MourgueEntre 2011 et 2012 :Chiffre d'affaires en progression de + 6 %2013 : L'année du ré-confort

De l'idée à l'icône.

La création est donc toujours chez Cinna au coeur des réflexions et de ses collections. La fidélité aussi. Pour preuve, la collaboration avec l'architecte d'intérieur et designer Didier Gomez qui a créé le fauteuil "Abaca" (1997) ou le canapé "Opium " (1999) et, a présenté, en janvier dernier, au salon Maison & Objet, le canapé "Bergame". Mais deux objets restent les icônes intemporelles de la marque. Le canapé "Gao" créé (1976) par Laloy et Ponthus - deux designers intégrés à l'époque. Il ne s'agit pas d'un simple canapémais d'une minirévolution. S'inspirant donc des nouveaux modes de vie, "Gao" est une banquette-lit qui passe du canapé au lit en un tour de main. Un coup de maître, puisqu'il s'en est vendu des quantités vertigineuses. Autre icône, le canapé "Smala" de Pascal Mourgue (2000). Une ligne sobre et pure, une assise décollée du sol sur une structure en acier. Mais surtout un ingénieux système d'articulation avec deux accoudoirs pouvant se positionner à trois hauteurs et deux dossiers mobiles passant de l'horizontale à la position relevée avec une position intermédiaire pensée pour ladétente. "C'est encore une fois, une révolution dans l'approche.Ce n'est plus un objet fixe mais un objet qui se transforme àvolonté et qui ne s'adosse pas forcément à un mur mais autourduquel on peut tourner", souligne Laurent Crochet.

Un savoir-faire visionnaire.

Ce qui frappe, lorsqu'on rencontre Michel Roset, c'est son enthousiasme, son énergie mais aussi sa rigueur. Mélange de créativité, d'humour et d'esprit visionnaire, il incarne la marque auxcôtés de Laurent Crochet, personnalité très active pour son développement. Cette maison 100 % française continue à fabriquer en France malgré le surcroît des coûts. Une ligne de conduite éthiquement responsable mais aussi, un véritableengagement qui pérennise la production française et valorise l'émergence de nouveaux talents. Le siège social comme les usines sont toujours à Briord, dans la région Rhône-Alpes, et auxalentours. En visitant les ateliers, on réalise combien le travail de la main reste irremplaçable...De même "le cycle de vie des produits est pensé de leur création juqu'à leur empreinte sur l'environnement". Un comportement éco-citoyen qui s'exerce aussi dans le choix des designers retenus. Michel Roset sait maintenir des savoir-faire bien ancrés en lesconjugant aux technologies du XXIe siècle. "J'ai essayé d'insuffler ma passion de la création et de l'innovation... Nous faisons attention à l'évolution des matériaux, aux incidences sociologiques des nouveaux besoins. Et si possible, on les anticipe", révèle-t-il.

Révélateur de talents.

Cette année, on découvrira les créations de designers fidèles comme Didier Gomez ou Thibault Desombres mais aussi de jeunes designers. Depuis sa création, Cinna est une pépinière denouveaux talents, un laboratoire d'idées. Il faut, là encore, compter sur la personnalité de Michel Roset, très impliqué dans cette recherche. Il met un point d'honneur à mettre en lumière les jeunes designers comme ceux sélectionnés par le VIA - Valorisation de l'Innovation dans l'Ameublement. Il observe aussi avec attention, les élèves prometteurs des écoles de design, comme il les repère aussi grâce au concours Cinna. Ce "Révélateur de talents" s'adresse à tous les créateurs de moins de 30 ans, étudiants ou déjà dans la vie active. Une démarche visant à stimuler la relève. Pour la 6e édition (2012) le concours a récompensé "Les Illuminés" de l'Atelier Cocorico (1er prix du juryLuminaire) et "Ready to go" de Clotilde Neveu et Julien Cantais (1er prix du jury Catégorie Petits Meubles).

De projets en perspectives

2013 sera une année de produits justes avec près de cinquante nouveautés présentées au salon Maison & Objet, en janvier dernier. Une collection en parfaite adéquation avec les attentessociétales et les bonnes intuitions de Michel Roset et Laurent Crochet. "D'évidence, il y a chez les consommateurs une envie de recentrage sur le classique, sur des lignes plus académiques et sur une recherche de véritable confort", analyse Michel Roset. La dernière collection a bien intégré ces données. Pour exemple,l'"@-chair" du Japonais Toshiyuki Kita, est un "relax" au design enveloppant posé sur une structure en tube d'acier. Autre pièce phare de la saison, le canapé "Élisabeth" de Nathan Young dont lastructure en frêne est en forme d'alcôve. Citons encore, le fauteuil "Torii" de Noé Duchauffour-Lawrance, destiné à l'origine au restaurant japonais Megu de l'hôtel Alpina à Gstaadt. Sensiblement redessiné, cette reconversion domestique s'inscrit en douceur dans nos espaces.

La console "Itisy" transformable en table, de Philippine Lemaire.

Nouveauté présentée au salon Maison & Objet, en janvier dernier, la "@-chair" du Japonais Toshiyuki Kita.