Les couleurs de la déco vues par Philippe Model

"Couleur céleste, aérienne, le bleu très clair est à la fois le plus reposant et le plus lumineux de tous les coloris." D'emblée, quand Philippe Model évoque les bleus, c'est à la couleur du ciel qu'il fait allusion. Il souligne le côté magique de la plupart des bleus, "qui invitent à la détente et à l'élévation. En leur présence, on se sent bien, on flotte, on est léger". Dans Le petit livre des couleurs de Michel Pastoureau et Dominique Simmonet (éd. Points), on apprend que si c'est aujourd'hui la couleur préférée des Français, elle a longtemps été dédaignée, voire méprisée dans l'Antiquité, puis a su s'imposer, doucement. Philippe Auguste et son petit-fils saint Louis seront les premiers rois de France à l'adopter.

Devenue depuis LA couleur consensuelle, les organismes internationaux comme l'ONU, l'Unesco, le Conseil de l'Europe ou l'Union européenne ont choisi un emblème bleu. "Une couleur qui ne fait pas de vague", explique Michel Pastoureau. Riposte de Philippe Model dans son dernier ouvrage sur Les couleurs (éd. Le Chêne) : "Les bleus sont changeants dès qu'on introduit tant soi peu de gris, de brun ou de violet. Ils se font alors dramatiques et les bleus sages deviennent orage."

En photo : La vie en bleus dans ce salon parisien où Philippe Model réalise ses expériences avec les couleurs. Paravent en patchwork de carreaux de cuir coloré (Philippe Model), chaises "Fourmi", vase et bougeoirs (Sentou), poufs et table en plastique coloré (IKEA) et chiens du xviiie en porcelaine chinoise

Philippe Model a créé 124 coloris pour Ressource, le célèbre marchand de couleurs.

Quels sont les avantages des bleus ?

Philippe Model : Ils ont tendance à gommer les murs. Car le bleu est comme le ciel : sans limite, infini. Une pièce repeinte en bleu perd tous ses repères anguleux. On a l'impression de décoller, de s'envoler. Autres avantages : le bleu rafraîchit et il valorise le blanc, qui devient chaud et franc.

Le bleu est-il difficile à maîtriser d'un point de vue technique ?

Oui, car il est très changeant. Comme le ciel, d'ailleurs. Si bien que mes recettes de couleurs sont compliquées, riches de nombreux pigments : jamais moins de sept. Mais il faut prendre cela comme un jeu : peindre, c'est d'abord s'amuser.Le parquet paraît bleuté. A-t-il été peint lui aussi ?Le parquet n'a pas été peint. Ce sont juste les bleus des murs qui se reflètent dessus et amplifient ainsi l'émotion qui se dégage de cette pièce.

Jamais de coup de blues avec du bleu ?

Si, lorsqu'il est saturé sur des tissus synthétiques. Sauf, bien sûr, s'il s'agit d'un maillot en Lycra porté par un athlète sous le soleil d'Afrique du Sud.

Avez-vous une astuce personnelle à nous donner ?

Poser du blanc sur du bleu est bien plus lumineux que l'inverse.

En photo : "Cooks Blue" mat (59¤ le pot de 2.5l, Farrow & Ball). 2. "Sky Blue" mat (27¤ le pot de 1l, The Little Greene). 3. "Diane" mat, collection "A l'Antique" (29¤ le pot de 1l, Manganèse Editions chez Mise en Teinte). 4. "SC222" mat poudré, collection "Couleurs Traditionnelles" (28¤ le pot de 1l, Ressource). 5. "Vague de l'Océan" satin velours (25¤ le pot de 1l, Toiles de Mayenne). 6. "Eau Bleutée" satin, gamme "Suprême" (17¤ le pot de 0.5l, Tollens). 7. "Bleu aquarelle 2" satin, colelction "Comptoir des Couleurs" (49.90¤ le pot de 2.5l, V33)

Le jaune soleil, le rouge brique ou encore l'orange feu l'inspirent. Philippe Model aime les couleurs chaudes. "Elles nous rafraîchissent ou nous réchauffent simplement parce que notre regard se souvient et déclenche le signal de l'émotion". "Optimistes et énergisantes", il aime en user et même en abuser. Et tant pis si ça en choque certains. "En Afrique du Sud, dit-il, ce serait extrêmement bien perçu". Il prépare sa "macédoine de couleurs" comme on concocte une salade de fruits. Il trouve son inspiration aussi bien lors d'un marché estival que dans les couloirs du métro.

Toutefois, il surveille ses accords. "En cuisine, on ne peut pas associer foie gras et chocolat. En peinture, c'est la même chose : tous les tons ne se marient pas ensemble. Il faut chercher dans les demi-tons, les tons neutres et autres tons grisés". Et parce que peindre est avant tout joie et jeu, Philippe Model invite à écouter l'avis des enfants, en cas de doute : "ils sont souvent de très bon conseil". En tout cas, il faut s'inspirer de leur spontanéité. "Prendre son pinceau et repeindre une pièce c'est d'abord se faire confiance et savoir lâcher prise."

En photo : Les couleurs vives sont à l'honneur dans ce salon. Chaises en fer peintes en vert et en jaune (Sentou). Lampe articulée orange (Sentou) et tabouret en bois assorti (Habitat). Objets multicolores (Sentou) disposés sur la cheminée comme pour rompre avec le marbre foncé et un brin austère de celle-ci.

Comment êtes-vous parvenu à de telles couleurs ?

Philippe Model : Pour obtenir cette forte densité, j'ai dû utiliser des teintes très pures, et passer près d'une dizaine de couches par couleur.

Comment définiriez-vous le résultat ?

Chaque panneau ressemble à un bijou qui serait incrusté sur un sac. Une fois que l'on est dans cette pièce, on est saisi. Et l'effet est d'autant plus réussi que j'ai veillé à créer un dégradé avec des teintes de plus en plus sombres en partant de la fenêtre. A contrario, les objets sont de plus en plus sombres en partant de l'autre extrémité de la pièce.

Vous n'utilisez que des peintures à l'eau. C'est le cas ici aussi ?

Bien sûr. Je refuse les peintures nocives pour la nature. Je n'utilise jamais de peinture satinée, quels que soient ses mérites de non-salissure et de nettoyage, car elle détruit la beauté des couleurs. Je n'ai recours qu'à des peintures mates, quitte à reprendre le pinceau pour faire disparaître d'éventuelles salissures.

Etes-vous plutôt pinceau au rouleau ?

Je n'utilise que des gros pinceaux plats de bonne qualité.

Une dernière astuce ?

Pour obtenir une vraie profondeur et donner une densité, même au coloris le plus pâle, la superposition des couleurs doit toujours se faire avec la plus foncée posée dessous, puis l'intermédiaire, enfin la plus claire dessus. C'est ma recette...

En photo : 1. "Menthe Glacée 2" satin, collection "Comptoir des Couleurs" (49, 90 ¤ le pot de 2, 5 l, V33). 2. "Firefly" mat (27 ¤ le pot de 1 l., The Little Green). 3. "Violet Vinyle" satin, collection "Pop" (35 ¤ le pot de 1 l, Guittet). 4. "Bleu Averse I38" mat poudré, collection "Inspirations" par Philippe Model (28 ¤ le pot de 1 l, Ressource). 5. "Or Antique" mat, collection "Domaterra" (18, 97 ¤ le pot de 0, 5 l, Blancolor). 6. "Mandarine" satin, collection "Suprême" (17 ¤ le pot de 0, 5 l, Tollens). 7. "Pont Roulant" mat, collection "Manufacture" (29 ¤ le pot de 1 l, Manganèse éditions chez Mise en Teinte).

Ils font bande à part. Et ce n'est pas nouveau : depuis toujours, noirs et blancs sortent du lot. Vraies couleurs ou pas ? Le débat est ouvert. Concernant les noirs, le bon se distingue du mauvais : en latin, niger désigne le noir brillant, le noir éclatant, et ater le noir mat, le noir inquiétant. D'emblée, le ton est donné. Le noir unique n'existe pas. Il divise plutôt. D'un côté il est apparat, richesse, élégance. De l'autre symbole d'épreuve, de péché et de deuil. Même ambiguïté avec un certain blanc - "comme la peinture blanche chimique, faite de base et de pigments" - que Philippe Model relègue "au domaine de l'intouchable, du vide, voire du néant".

Toutefois, le styliste nuance son propos dès lors que l'on évoque des matières telles que "la neige, le coton, le lin, les fourrures naturelles, la porcelaine, le plâtre et la peinture à la chaux". Ces blancs-là font "resplendir leur luminosité, leur brillance et leur fraîcheur. Ils portent espoir et vie belle. Si le papier blanc ne m'effraie pas, poursuit Philippe Model, la pièce peinte en blanc industriel me plaît rarement". Car elle lui rappelle l'ordre et les bureaux sinistres, alors qu'il n'aspire qu'à la liberté de penser et de créer. En tout cas, dans sa peinture, il n'utilise jamais de noir ou de blanc "déjà tout fait" : ses mélanges lui sont propres et liés à son humeur, à ses envies et à Paris. "Les couleurs chantent la musique du regard. Elles expriment nos sentiments. Elles s'accordent avec une matière et une lumière. à titre personnel, ma lumière, c'est celle de Paris, la ville où je vis." Un parti pris hors des sentiers battus.

Il n'en demeure pas moins que Philippe Model n'est pas le premier à remettre en cause l'existence du blanc et du noir. Déjà au xviie siècle, le physicien Isaac Newton, en découvrant la composition du spectre de l'arc-en-ciel, établissait un continuum de couleurs excluant le noir comme le blanc.

En photo : Dans cette pièce, les noirs flirtent avec les blancs. Chapeaux créés par Philippe Model et posés sur une table gustavienne en bois blanc (Ikea). Buste en rotin des années 1950 et fenêtre peinte comme un tableau.

Quel est le secret de vos noirs ?

Philippe Model : Mes noirs sont des mélanges improvisés ou des couleurs que je fonce.

Que faites-vous pour rompre avec la banalité du blanc de base ?

Je le travaille toujours en multiples patines. J'aime mes blancs lorsqu'ils sont faussement bleus ou à peine dorés. Ils sont alors infiniment plus optimistes qu'un blanc pur.

Sur ce mur, la frontière entre votre blanc et votre noir est incertaine. Pourquoi ?

Parce que le côté graphique du noir et du blanc est concevable pour une robe, mais pour une pièce il faut éviter ce côté moitié-moitié qui va accentuer l'opposition entre ces deux couleurs. Ici, noir et blanc ne se battent pas. Au contraire : ils sont en harmonie, grâce à cette absence de frontière linéaire.

Etes-vous plutôt noirs ou blancs ?

Spontanément, je dirais plutôt noirs. Noirs comme la profondeur, la réflexion, la concentration. Mais aussi comme un refuge et une façon de se ressourcer en solitaire.

Quel serait votre conseil d'ami ?

Exposé au sud, le blanc apparaît doux et serein : c'est idéal dans les grandes pièces et les longs couloirs. Exposé au nord, en revanche, il est à éviter, surtout dans les petites pièces.

En photo : "Craie d'Espagne" mat profond (31.50¤ le pot de 0.75l, Argile). 2. "Craie Jaune" mat profond (31.50¤ le pot de 0.75l, Argile). 3. "Clunch" mat59¤ le pot de 2.5l, Farrow & Ball). 4. "Stock" mat, collection "Manufacture" (29¤ le pot de 1l, Manganèse Editions chez Mise en Teinte. 5. "Java F16" mat poudré, collection "The 1950's Colours" (28¤ le pot de 1l, Ressource). 6. "Gris Plomb I04" mat poudré (28¤ le pot de 1l, Ressource). 7. "Ciel de Neige" satin velours (25¤ le pot de 1l, Toiles de Mayenne).

C'est le début d'une belle histoire entre Philippe Model et les éditions du Chêne. Après la sortie des deux premiers volumes, Les couleurs et Les papiers peints, issus de la collection Arts Décoratifs, suivra en octobre un recueil sur Les tissus, cuirs et fourrures. En 2011, on attend Les sols et plafonds, Les bois et, en 2012, Les sièges (35 ¤ l'un).