55 m2 de design et d'Histoire

L'histoire de cet appartement : Via Garibaldi 12, bien plus qu'une simple adresse ! Dans un palais génois classé au Patrimoine mondial de l'Unesco, se trouve un appartement réinterprété par le designer William Sawaya, où la couleur fait le lien entre le présent et le passé. De balcons en balustres, deux grandes fenêtres plongent sur les jardins du Palazzo Doria Tursi. Ces deux pièces composent un petit théâtre à l'italienne dont passages et jeux de portes compensent l'étroitesse des lieux. Une hauteur sous plafond de cinq mètres autorise d'heureuses fantaisies, comme la mezzanine - que l'on atteint grâce à une volée de marches gainées de cuir orange - aménagée dans la salle à manger nimbée de vert franc et rose fluo. Le petit appartement abrite également une salle de bains panachée de mosaïques et une cuisine escamotable en Inox, chêne et verre dépoli. Sur 55 m2, la géométrie du sol noir en terrazzo impose un rythme puissant. Après avoir achevé pour la famille Bagnara la conception d'un vaste showroom de design baptisé "Via Garibaldi 12" à l'étage noble du palais, William Sawaya s'est consacré à la décoration de cet espace attenant à la boutique. Un pied-à-terre design serti dans un écrin d'Histoire. Depuis le choix d'objets signés Tom Dixon, Hervé Van der Straeten et Christian Ghion, jusqu'aux murs tapissés de cuir vert par B-Home Interiors, cette métamorphose affiche un parti pris graphique fort. Elle souligne un tempo baroque et vibrant qui abolit le temps et s'ouvre au monde contemporain.

Deux pièces ouvertes sur la rue et une hauteur sous plafond de cinq mètres. C'est là tout le secret d'une respiration ample. En contrepoint, un choix d'objets insolites et de couleurs toniques. Rose fluo dans la salle à manger avec la table "Fergus" de Matt Sindall (Sawaya & Moroni) associée au luminaire "Mirror Ball" de Tom Dixon.

En photo : Littéralement en apesanteur, la mezzanine, délimitée par un bandeau de verre dépoli, domine la salle à manger.

Près de la bibliothèque "Sveva" de Ludovica et Roberto Palomba, un fauteuil et deux repose-pieds "Butterfly" de Christian Ghion (le tout Sawaya & Moroni). Miroir "Solaire" d'Hervé Van der Straeten.

Sous les voûtes de l'entrée, les couloirs qui mènent à la salle de bains, au salon, à la mezzanine et à la cuisine. Sur la desserte roulante "Battista" dessinée par Antonio Citterio (Kartell), set de table (Orskov), verres signés Mathias, coupelles (Jenaer Glas) et couverts (Calderoni Fratelli).

Dans le salon, élégance et lignes de force avec une méridienne "V-Lounge" et sa table ronde en wengé et lamelles de cuir tressées de William Sawaya (Sawaya & Moroni) déployées sur le tracé en losanges d'un sol en terrazzo des années 1950. Composition abstraite de Shu Takahashi, plaid (Steiner) et liseuse "Melampo" d'Adrien Gardère (Artemide).

La vue sur la porte menant du salon à la salle à manger souligne le mélange des genres avec un panneau marouflé représentant l'un des Douze mois grotesques (fin xviiie) de Claude Audran, les chaises "Maxima" de William Sawaya et le luminaire "Twiggy" de Marc Sadler (Foscarini), qui se détachent de la paroi surpiquée de cuir vert (B-Home Interiors). Repose-pieds "Butterfly" de Christian Ghion (Sawaya & Moroni).

Léger, le mobilier est en métal : chaise "Naked" en fil d'acier d'Alberto Colzani (Cerruti Baleri), pouf "Kub" de Nendo (Moroso) en guise de table de chevet et portemanteau "Latva" de Mikko Laakkonen (Covo). Lampe "AS1C" de Franco Albini (éditions Nemo pour Cassini). Les couvre-lits rayés en velours et laine (Pierre Frey) dynamisent l'espace.

Les formes de la salle de bains sont soulignées par des mosaïques en miroir et en céramique. Vasque (Antonio Lupi), robinetterie "Waterblade" (Ritmonio) et tabouret "La Bohême" de Philippe Starck (Kartell).

Dans la cuisine, jeu de portes montées sur rails et simplicité des formes avec un plan de travail (Alpes Inox) et des panneaux en chêne et verre dépoli imaginés par William Sawaya. Batterie d'ustensiles "S-Pot" de Rodolfo Dordoni (Sambonet).