Harcourt dans la lumière

"La dame de fer" n'a qu'a bien se tenir dans son habit de tulle blanc. C'est là toute la poésie des sculptures diaphanes de l'artiste. Appareil Lomography, Fleux.

Harcourt en cinq dates :1934 : création de la maison Harcourt par Cosette Harcourt, les frères Lacroix, patrons de presse, et Robert Ricci, le fils de Nina. 1938 : installation du studio avenue d'Iéna dans un hôtel particulier qui contribue à la magie de la marque. 1957 : consécration de l'esthétique Harcourt par Roland Barthes dans son ouvrage Mythologie. 1975 : mort de Cosette Harcourt, déclin de la maison, fréquentation en baisse des studios depuis mai 1968. 2006 : Harcourt est à nouveau sur le devant de la scène. On dépasse l'hyperréalisme des années 1990 pour revenir à une société de la starification.

Fascinée par la mode et l'élégance de la capitale, elle a naturellement apprivoisé une "Parisienne" à la Kiraz courant les rues et les boutiques. Une séquence shopping travaillée en fil de fer et accompagnée par Goyard pour la laisse du chien, Bruno Frisoni pour les escarpins et Chanel pour le sac à main.

Laissez parler les petits papiers... une phrase qui colle au talent de la designer et scénographe. Ici, une balade en papier découpé qui se prolonge du Louvre à la place de la Concorde. Mocassin "Miss D", Roger Vivier.

Le style Harcourt : Il se définit par une lumière quasi divine, auréolant chacune des personnes portraiturées, et par une absence de référence au temps. Le visage semble sculpté, à l'opposé d'une "dépersonnalisation" actuelle des photos (type manga, pub, 3D), presque volumétrique. Chacun des photographes travaillant pour la maison s'efface derrière le style Harcourt donnant ainsi une vraie intemporalité aux portraits signés.

Paris by night ou l'obélisque vue à la manière des Egyptiens comme un rayon de soleil arrêté dans sa course . La lampe de table "Luxor", créée par le designer et architecte d'intérieur pour Ascète, dépasse de toute sa clarté l'Arc de triomphe. Technologie Nanolight.

Les stars et Harcourt : Brigitte Bardot, en 1962, son portrait marque le summum du style Harcourt et donne toutes les clés de lecture de l'esthétisme maison. Alain Delon est l'un des jeunes premiers les plus photographiés de son époque. Il fait évoluer le style en se faisant photographier avec un col roulé, devant une fenêtre... moins informel. Jeanne Moreau est une grande amie de la maison, fidèle à Cosette Harcourt. Elle se fait photographier tous les dix ans. Jean Reno est l'un des emblèmes du studio, il a une vraie gueule, une personnalité à part. Spike Lee marque le retour en vogue de la maison pour le côté cinéma d'auteur international. Harcourt sort de son cocon et se déplace vers les stars.

Se faire tirer le portrait par Harcourt : Harcourt propose une alternative aux portraits "officiels" (1 900 ¤) avec "L'Instant Harcourt" (900 ¤) incluant une séance de maquillage, un portrait en pied édité sur papier d'art signé et authentifié grâce à un poinçon.

Harcourt en chiffres : 5 millions : c'est le nombre de négatifs conservés par l'Etat au fort de Saint-Cyr et diffusés par la Réunion des Musées Nationaux. L'Etat a racheté le fonds de 1934 à 1991.500 000 et 1 500 : c'est le nombre de portraits de personnalités et de célébrités réalisés depuis 1934.10 : c'est le nombre de photographes travaillant pour Harcourt aujourd'hui.