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Raphaël Binet, Le Transport des filets, Pont-l'Abbé, Finistère, 1920-1930. Femmes à coiffe bigoudène et phares au loin. Musée de Bretagne, Rennes.
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Plus de 500 clichés inédits racontent la Bretagne en un livre rare
Plus de 500 clichés dont de nombreux inédits, issus de 86 fonds et collections, racontent l'évolution prodigieuse de la Bretagne entre 1840 et 1940. Des témoignages visuels de professionnels ou d'amateurs, rassemblés par l'historien Alain Croix et le photographe Marc Rapilliard dans un ouvrage passionnant et rare.
A partir d'un négatif rond, cerné d'un trait exposé aux ultraviolets, vue de la plage de Pornic, sa bouée à marée haute et ses carrelets au fond.
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Le cyanotype : l'alternative à la photographie d'un passionné de l'image
Après s'être essayé à diverses techniques alternatives de photographie, Hervé Bénicourt s'est orienté vers le cyanotype ou "impression solaire" sur papier aquarelle, vieux livres, plans, cartes. Il recrée par virages couleur, découpe, assemble et transforme la côte atlantique en songe nouveau.
Casa Vicens Barcelona
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La céramique, un incontournable de la culture espagnole
Avec un art de vivre éclectique et riche, l'Espagne profite d'un héritage culturel important, acquis au fil de son histoire. Depuis toujours, sa céramique est réputée pour sa beauté et sa qualité à travers le monde. Les céramiques de Talavera et d'El Puente Del Arzobispo sont d'ailleurs inscrites au patrimoine culturel immatériel de l'humanité ! Une reconnaissance pour un art intimement lié à la tradition du pays. Aujourd'hui, au détour de nombreuses villes d'Espagne, la céramique se dévoile sur les rues, les maisons ou les bâtiments et même au sein des ateliers d'artistes artisans. À l'occasion de la Célébration Picasso 1973-2023, une exposition dédiée à la céramique et Picasso a lieu au musée du Design de Barcelone à partir du 21 juin 2023. L'occasion d'en apprendre encore davantage sur cet art traditionnel.
La photographie de voyage Podcast
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Les voyages se racontent en images : récits de Madame Oreille
[Podcast] Dans ce nouvel épisode nous recevons la photographe de voyage Aurélie Amiot, plus connue sous le nom de Madame Oreille, qui capture des moments uniques autour du monde, son objectif à la main. Laissez-vous transporter au Sri Lanka, en Indonésie, sur l'île de Skye en Écosse ou encore au Taj Mahal à l'écoute de récits de ses plus belles photographies de voyage. Cette entrevue sur écoute est réalisée dans le cadre du podcast Écoutez la tendance ! à retrouver chaque mois sur Côté Maison et toutes les plateformes d'écoute, pour un décryptage des tendances de l'univers de la décoration et du design.
Ouverts à la visite gratuite chaque jour de 10h à 17h, les grands voiliers jalonnent sept kilomètres de quais autrement pittoresques.
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Rendez-vous à l'Armada de Rouen en juin, l'événement incontournable
Premier rassemblement mondial de grands voiliers, organisé tous les quatre à six ans, l'Armada pavoisera à partir du 8 juin sur les quais de Rouen pendant plus de dix jours, avant un final spectaculaire dans l'estuaire de la Seine. Nouveauté de cette 8e édition, la protection des océans sera à la fête.
Depuis quelques années, les légumes et les fruits reviennent sur le devant de la scène. Chez Baieta, la cheffe Julia Sedefdjian travaille les produits locaux et de saison à l'image de son dessert à base de figues de Solliès.
création
Solaire et généreuse, la cuisine du Sud racontée par des chefs
Aussi simple que généreuse, la cuisine du Sud est une invitation à se retrouver sans chichis autour d'une grande tablée. En mêlant les générations et les cultures, c'est une cuisine gorgée de soleil en été, nourrie de bons produits locaux, depuis les rivages de la Méditerranée jusqu'à l'arrière pays. Sans frontières et sans règles strictes, c'est une ode à la Provence. En s'inspirant des souvenirs de leur enfance, les chefs puisent dans les émotions d'une cuisine d'hier pour travailler leurs recettes d'aujourd'hui. La ratatouille de mamie, les beignets de fleurs de courgettes ou la soupe au pistou de maman, la cuisine provençale évoque le partage, la transmission. Des chefs d'ici et d'ailleurs racontent leur cuisine du Sud.
Gwenaëlle Le Mée à son atelier de l'île de Ré.
création
Des oeuvres entre photographie, peinture et poésie inspirées de l'Île de Ré
Au fil d'une carrière dans les médias surgit la déferlante de la maladie. Sacré défi pour Gwenaëlle Le Mée, qui reprit son appareil photo, ses pinceaux, sa poésie innée et accosta sur l'Île de Ré. Immergée dans ses saisons, créant au rythme des marées, de la lumière inspirante, en vagues libres, intenses. Sa résilience.
Ajaccio : les adresses de Côté Sud pour une escapade de rêve
tendance
Ajaccio : les adresses de Côté Sud pour une escapade de rêve
Ville de lumière, sous les mots de Nicolas Stromboni, auteur du livre "Du pain, du vin, des oursins", cité d'un électron libre nommé Napoléon pour Philippe Perfettini, directeur des collections napoléoniennes du Palais Fesch, lieu du vivre dehors, de l'art de la spassighjata (de la promenade) vue par l'architecte Amélia Tavella... Ajaccio vibre de toutes parts, sur les pourtours de son golfe, entre mer et montagne. Sur ses arrières, vignerons, maraîchers, apiculteurs, bergers en préservent et apprivoisent les paysages, cultivant avec passion, saveurs et authenticité.
Salade de fèves, farro, pecorino et salami.
création
Six saisons en cuisine : 200 recettes pour faire le plein de bonnes idées
Quoi de plus goûteux qu'une tomate consommée l'été ? "Adoptez les saisons et la bonne cuisine suivra" est le mantra de Joshua McFadden, chef et maraîcher, qui nous réapprend le goût des légumes et crée ses recettes en s'inspirant du printemps, du début, milieu et de la fin de l'été, de l'automne et de l'hiver.
Showroom Laminam nouvelle collection
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Les secrets de fabrication des plaques de céramique ultra-fines Laminam
C'est dans le berceau de la céramique, à Fiorano en Italie, que Laminam crée, innove et recherche depuis plus de 20 ans sur le sujet. L'utilisation de matériaux naturels associée à un travail minutieux et des recherches avancées ont permis à l'enseigne de se placer comme pionnière de la production de plaques de céramique, des revêtements extra-larges et extra-fins destinés à des usages variés. La rédaction a pu visiter les ateliers de production Laminam et observer de près les différentes étapes de la fabrication des plaques de céramique. Découverte.
9 lieux et adresses racontent la cité phocéenne
Déco-design
9 lieux et adresses racontent la cité phocéenne
Face à la "plus belle baie du monde", celle de la Ciotat, où elle est née et revenue s'installer, la photographe Malika Mokadem a transformé le Rose Thé, ancien hôtel des années 1920, en un havre frais et coloré. Elle y a mélangé ses souvenirs d'enfance, une touche art déco, et le style Riviera dont s'étaient emparées les célébrités des années 1950 ou 1960 - Alain Delon, Lino Ventura, Edith Piaf ou encore Grace Kelly - qui venaient à l'hôtel pour un verre ou quelques nuits. Chacun à leur manière, les 9 lieux et adresses à suivre racontent Marseille. Récits contés par Côté Sud.
Les linges de la marque sont réalisés sur des métiers à tisser traditionnels avec du coton produit, récolté et filé en République de Guinée.
création
Tensira : le linge de maison made in Africa
Au fil des années, Tensira a su s'imposer sur le marché du linge de maison et des accessoires haut de gamme par une signature singulière. Fruit d'un joli mariage entre la tradition guinéenne et la culture finlandaise, la marque s'est en effet donnée pour mission d'inclure l'artisanat africain dans le paysage mouvant de la décoration par des produits entièrement fabriqués en Guinée. Coussins, surmatelas capitonnés, serviettes de table, rideaux ou encore kimonos, les collections Tensira portent les couleurs de l'Afrique de l'Ouest au travers d'une fabrication artisanale encore préservée des mécaniques de surproduction. Un ancrage qui permet à la maison de proposer en boutique et sur leur nouvel eshop du linge 100% coton de haute qualité, tissé et teint à la main dans leurs ateliers. Découverte d'un univers inspirant.
Banc Victoria : étoffe bouclette " Rayon de Lune » (coloris M376 6 01) – coussin : velours jacquard " Moma Style » (coloris M344 3 02), Misia. Canapé "Victoria" et Tabouret "Barth", Le Berre Vevaud.
création
Misia x Le Berre Vevaud : la collab sensorielle aux accents parisiens
"Place des Vosges". La nouvelle collection Misia Paris en collaboration avec les designers et architectes d'intérieur Le Berre Vevaud renoue avec les origines parisiennes de l'éditeur de tissus d'ameublement. Une invitation au voyage au coeur du Marais portée par l'écriture sobre et sophistiquée des créations de l'agence d'architecture intérieure et d'édition, fondée par Raphaël Le Berre et Thomas Vevaud. Les étoffes précieuses de l'un conjuguées au mobilier haut de gamme de l'autre, façonnent des pièces audacieuses hautement désirables.
Coral reef with red gorgonian, Paramuricea clavata, monotype d'Aurore de la Morinerie, une plongée au plus près de la barrière de corail et de la gorgone rouge, une espèce endémique de la mer Méditerranée. Le processus créatif derrière chaque œuvre combine deux techniques artistiques. D'abord, le dessin des fonds est transféré sur une plaque de cuivre appelée héliogravure, puis imprimé à la main dans l'atelier de l'artiste sur une presse de gravure. Ensuite, au pinceau et à l'encre, elle peint le vivant, comme les plantes ou les poissons.
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Livre Mediterranean Sea : plongée fascinante aux Éditions Louis Vuitton
La mer est sa couleur. L'encre et le pinceau, ses instruments de prédilection pour attraper entre ses filets dilués, méduses, hippocampes et plancton observés au fond des océans. La Méditerranée pour point d'ancrage, l'artiste Aurore de la Morinerie retrace cette odyssée abyssale au fil des pages du Travel Book "Mediterranean Sea", édité par Louis Vuitton.
Clémentine Aguettant ponce, dans son atelier-boutique d'Ars-en-Ré, une pièce en grès encore à l'état de biscuit issue de sa série " Iroquois ». L'univers de l'artiste est composé à la fois de vaisselle utilitaire très poétique et de sculptures, qui expriment sa sensibilité pour la scénographie, qu'elle a exercée avec des metteurs en scène de théâtre.
création
Pénétrez les univers féeriques de la céramiste Clémentine Aguettant
Ses oeuvres ont des accents d'ailleurs, un monde imaginaire auquel seule notre artiste aurait accès. Totems exotiques, animaux flamboyants, clins d'oeil à Jean Cocteau, mais aussi coupes et assiettes délicates destinées à embellir le quotidien... Pénétrez les univers féeriques de Clémentine Aguettant.
La nature comme source d'inspiration des créateurs
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La nature comme source d'inspiration des créateurs
Alignement des créations. Fusion des événements. Plantes, arbres, fleurs, champignons... concentrent les attentions. Les expositions croisent les regards artistiques, naturalistes, scientifiques. Les designers explorent aussi le vivant, lui rendant hommage autour de formes organiques, allégoriques, mais surtout poétiques.
Usine historique de Fragonard au coeur de la ville de Grasse.
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Voyage en Provence avec la parfumerie Fragonard
[Podcast] Dans ce nouvel épisode, nous recevons Agnès Webster, l'une des trois soeurs à la tête de la parfumerie provençale Fragonard. La fratrie est la quatrième génération à perpétuer le savoir-faire de la maison de parfum, créée en 1926 par Eugène Fuchs dans la ville de Grasse. À travers la fleur d'oranger, le jasmin ou encore la rose, Fragonard s'efforce de mettre les souvenirs en bouteille. Cette entrevue sur écoute est réalisée dans le cadre du podcast Écoutez la tendance ! à retrouver chaque mois sur Côté Maison et toutes les plateformes d'écoutes, pour un décryptage des tendances de l'univers de la décoration et du design.
Iris Hutegger, LS-Nr. : 2208-523, 2022. Photographie analogique, épreuve argentique, fil de coton, 14 x 11 cm, pièce unique.
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Broderie sur photo : l'artiste Iris Hutegger sublime la montagne
De ses négatifs couleur, inspirés par les montagnes alpines, la plasticienne Iris Hutegger imprime des tirages en noir et blanc. Puis, avec sa machine à coudre, elle brode de fils colorés ces paysages dénudés. Sa page blanche. Une fiction poétique qui, face au flot d'images actuel, nous émeut et nous interroge.
"Hydra", lustre en plâtre, "Nazca", miroir en plâtre et bronze, "Erod", banquette en bronze, "Naxos", lampe en albâtre et bronze, et "Vertigo", tapis, en laine, édité par la galerie Chevalier.
création
Objets voyageurs, luminaires et mobilier en petites séries
Un nouveau point d'ancrage, un tour du monde en bateau qui galvanise, une passion pour la découverte et les arts premiers, ou encore des étagères remplies d'objets chinés... En ouvrant les portes de sa galerie-appartement, le designer, créateur de luminaires et de mobilier, Alexandre Logé nous ouvre celles de son univers.
Qualité, traçabilité, responsabilité sociale et environnementale : une recette de bons goûts.
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Grain de Sail, ou la chocolaterie décarbonée qui va en inspirer plus d'une
Depuis 2010, l'ambition de Grain de Sail prend de la voilure. Transporter café et chocolat depuis l'autre bout du monde, en limitant au maximum l'émission de co2 pour une production durable au long cours ? Avec la commande d'un deuxième cargo décarboné, cette aventure humaine et maritime confirme son horizon.
"Scarabée», montre-pendentif, datant de 1910, en or jaune, ailes en émail vert et noir serties de diamants rosettes et rubis.
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Vacheron Constantin : bientôt 270 ans d'histoire pour la maison horlogère
Certaines montres marquent leur temps. Conçues comme des bijoux qui disent l'heure, ces créations de Vacheron Constantin témoignent de savoir-faire qui ont traversé les époques. À chaque moment, son style et son interprétation horlogère. Au coeur de la création, la transmission en est sa plus belle expression.
Avec un respect d'un certain savoir-faire, Pot à porter imagine des pots originaux.
création
Entre savoir-faire et design : 15 marques inspirées venues d'Italie
Avec le souhait de faire rayonner l'excellence de l'Italie à travers le monde, plus de 120 marques italiennes étaient représentées au dernier salon Maison&Objet, en janvier dernier à Paris. De l'ameublement à l'artisanat en passant par le linge de maison ou les luminaires, c'est un large panel de l'offre made in Italy. Qualité haut de gamme et attention particulière à la fabrication, cet événement est une façon pour le gouvernement italien de donner à voir au monde entier la force de ce secteur. Parmi les nombreux exposants, découvrez une sélection de créateurs inspirants d'Italie.
La réplique d'une petite école typique de la fin du XIXe siècle dans le Montana a servi de décor pour deux installations de Patrick Dougherty, à sept ans d'intervalle, au Tippet Rise Art Center : Daydreams, 2015, et Cursive Takes a Holiday, 2022.
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Patrick Dougherty : le pionnier du land art américain sculpte le paysage
Le travail singulier, ou "stick work", de Patrick Dougherty conjugue la force brute de branches entrelacées à un répertoire de symboles poétiques. Ses installations architecturales trouvent un environnement à leur mesure au Tippet Rise Art Center, dans le Montana, qui a récemment dévoilé sa dernière oeuvre.
Les sculptures chimériques d'Agnès Debizet, tout un monde à découvrir
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Les sculptures chimériques d'Agnès Debizet, tout un monde à découvrir
L'artiste Agnès Debizet explore la matière, la terre, son médium de prédilection, et le lieu, le paysage, la géographie dans lesquels ses sculptures viendront prendre place, rentrer en résonance. Elle ouvre des pistes, dit-elle, géologiques, organiques, géométriques. Au bout du chemin, tout un peuple chimérique, totémique, se dresse et danse.
Par l'agence slovaque Y100 Ateliér, ce chalet compacte sa forme de " A » dans le parc national des Basses Tatras et diminue son empreinte par des panneaux OSB texturés, aussi économiques qu'isolants.
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Habiter la forêt : le livre qui donne envie de sauter le pas
De conifères enneigés en jungles luxuriantes, en passant par les berges d'un fjord nordique, ce florilège de maisons contemporaines propose cinquante mises en scène architecturales cohabitant harmonieusement avec la nature sylvestre sous toutes les latitudes. Ce livre aux éditions Phaidon donne envie de sauter le pas. Entre innovation et art de vivre, la forêt en résidence.
"Lobster Necklace Turquoise», pendentif et chaîne, plaqué or, homard incrusté de turquoises synthétiques, clin d'œil au surréalisme, fabriqué à la main dans l'atelier de la créatrice à Istanbul, Begüm Khan.
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Begüm Khan, les bijoux haute fantaisie porte-bonheur
Begüm Kiroglu, fondatrice de la maison de bijoux et d'accessoires de haute fantaisie Begüm Khan installée à Istanbul, imagine ses pièces d'exception comme des porte-bonheur. Lumière, prospérité, bonne fortune... des fétiches sertis de malice qui font scintiller l'opulence ottomane et les splendeurs impériales chinoises.
Une histoire en  70 images iconiques.
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Le mont Blanc en 70 affiches iconiques compilées dans un beau livre
Point de mire de la France, de la Suisse et de l'Italie, le mont Blanc a élevé son mythe au rythme des voyageurs, des alpinistes, des aventuriers et, enfin, des touristes. L'essor de cette villégiature a encordé des besoins en publicité, où le toit de l'Europe porte haut l'art et les couleurs de l'affiche illustrée.
10 parfums pour un tour du monde des senteurs
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10 parfums pour un tour du monde des senteurs
Direction Tucson, aux portes du désert de Sonora, ou le village de Do-Son au Vietnam. Cap sur l'île d'Ischia dans la baie de Naples, accostage à l'hôtel du Cap-Eden-Roc ou encore au port de Marseille. Les parfumeurs encapsulent ces lieux mythiques, historiques, cinématographiques, invitant à les sentir, à les ressentir. Sollicitant l'imaginaire, les échappées parfumées n'en sont que plus réelles.
Égérie de la maison Chanel, Inès de La Fressange portant la montre "Première» lors de sa création en 1987.
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Redécouvrez la montre "Première" de Chanel, l'icône du style
Son élégance intemporelle incarne l'allure du temps, s'érigeant en pièce iconique, au même titre que la petite robe noire, la veste en tweed ou les escarpins bicolores qui signent les silhouettes de la maison Chanel. Aujourd'hui, trente-cinq ans après sa création, la montre "Première" réapparaît dans sa version originale.
Les Parisiens partent en campagne et y inventent un nouvel art de vivre
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Les Parisiens partent en campagne et y inventent un nouvel art de vivre
Émoussement des sens, en ville. Quête de sens, au vert. De quelques-uns, ils sont devenus nombreux à délaisser la capitale, 10% entre 2020 et 2021 avec une prédilection pour l'Île-de-France. D'autres choisissent, plus radicalement, la campagne, inventant un nouvel art de vivre. Les mains dans la terre, la créativité débridée, la consommation frugale, la décoration réinventée, la mode oubliée !
Collections de tissus : les éditeurs multiplient les collaborations
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Collections de tissus : les éditeurs multiplient les collaborations
Surface d'expression infinie, les tissus se font plus que jamais narratifs. La nature, la matière, la terre, l'art, les années 1980, mais aussi l'architecture tissent le paysage vivant des collections textiles. En pleine vitalité, l'univers textile étoffe son champ créatif de collaborations croisées. Designers, artistes et architectes d'intérieur travaillent en symbiose avec les éditeurs. Rencontres et sélections choisies.
Jaeger-LeCoultre x Alex Trochut
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Jaeger-LeCoultre : sa nouvelle collaboration avec un typographe
L'art du lettering pour marquer les heures. Pour la manufacture horlogère Jaeger-LeCoultre et ses ateliers de gravure, le typographe Alex Trochut a imaginé un alphabet inspiré par l'Art déco et les mécaniques aux complications sophistiquées. Une correspondance créative où dialoguent les savoir-faire.
Panneau mural en cuivres héliogravés et sol constitué d'impressions héliogravées sur des dalles de lin pour un espace au salon Révélations de 2015 en collaboration avec le tisserand d'art Sam Kasten.
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L'héliogravure : un métier d'art sauvé de la disparition par Fanny Boucher
[Podcast] Dans ce nouvel épisode, nous recevons Fanny Boucher, artiste maître d'art héliograveur et créatrice de son propre atelier Héliog. Elle nous présente l'héliogravure, un art méconnu au savoir-faire complexe, ainsi que son parcours composé de challenges, et les opportunités multiples qui en découlent. Cette entrevue sur écoute est réalisée dans le cadre du podcast Écoutez la tendance ! à retrouver chaque mois sur Côté Maison et toutes les plateformes d'écoutes, pour un décryptage des tendances de l'univers de la décoration et du design.
Les nouveaux inventeurs : ils sont trentenaires et visionnaires
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Les nouveaux inventeurs : ils sont trentenaires et visionnaires
Ils invitent dans des mondes virtuels mais réactivent aussi l'artisanat. Ils créent leurs propres matériaux, refusant de continuer à détruire et piller la planète, ils inventent d'autres façons de construire, plus légères, moins énergivores, ils imaginent des objets émotionnels, "injetables". Architectes, créateurs, artisans défrichent d'autres voies, proposent d'autres alternatives. À la question, "Le design peut-il changer demain ?" Ils répondent : "Il ne saurait en être autrement." Découvrez ces nouveaux inventeurs, trentenaires et visionnaires.
Dans le fond, un tapis, Desso, Hollande 1970, s'expose comme une tenture murale sur la bibliothèque où l'on retrouve différentes céramiques des années 1950, comme celle sur la table en verre attribuée à Pietro Chiesa, Fontana Arte, 1970. Au pied du sofa modulable en velours vert côtelé, non attribué, France 1970, lampe avec sept boules en opaline de Kaiser Lutschen, Allemagne 1950, à droite, fauteuil orange à structure chromée, non attribué, Italie 1970, et petite table postmoderne, Edward Geluk, Arco, 1980.
création
Le nouveau showroom d'Oda Space a la griffe vintage
Reconnu pour leurs compositions cinématographiques, le tandem Ève Ducroq et Arnaud Dollinger quitte le marché Paul Bert et crée Oda Space. Même signature mais un nouveau lieu qui rassemble désormais espace de travail et showroom. Une initiative en accord avec l'activité de ces ensembliers-décorateurs-scénographes qui réinventent l'approche du décor et du design du XXe siècle.
"Petit Matin» de Francis Kurkdjian: de la Litsea cubeba d'Indonésie et du citron de Calabre, la douceur florale du lavandin de Provence et de l'aubépine, accompagnée de notes ambrées et musquées.
création
Paris à travers les yeux de parfumeurs passionnés
Paris retrouvé, Paris fantasmé, Paris encapsulé ! Les parfumeurs font fi du temps qu'ils remontent à l'infini. Eux seuls peuvent l'arrêter, le réactiver, l'explorer, l'extrapoler, l'odorat étant en prise directe avec la mémoire comme avec l'imaginaire. Pouvoir absolu d'entraîner dans l'effervescence artistique des années folles, dans un Saint-Germain-des-Prés littéraire, ou encore en effluve, insuffler une allure. Parisienne.
L'appartement de la décoratrice Claude Cartier, un terrain de jeu arty
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L'appartement de la décoratrice Claude Cartier, un terrain de jeu arty
La décoratrice et ensemblière Claude Cartier joue avec les émotions, invite aux écarts de style et prône l'enthousiasme. Son univers décomplexé et référencé cultive l'audace des influences de Memphis à Gio Ponti. Une fantaisie structurée par un sens inné de la couleur et des compositions narratives. À Lyon, son appartement exalte ses valeurs design, sa culture graphique et sa sensibilité méditerranéenne. L'appartement de la décoratrice Claude Cartier, comme un terrain de jeu arty, une visite signée Côté Sud.
Dans son atelier, Marie de Buttet épingle la série "Personnes végétales», acrylique et encre de chine sur papier, 59x85cm.
création
L'artiste Marie de Buttet nous ouvre les portes de son atelier à Marseille
À Marseille, Marie de Buttet dessine comme on danse : avec fluidité, fougue et sincérité. Campés d'un trait puissant et libre, ses personnages jaillis de la vie quotidienne s'aventurent à la lisière du contemporain et de l'antique, de la fresque italienne et de la bande dessinée. Visite d'un atelier nourri par la joie de vivre et de créer en Méditerranée.
Full Mellow Yellow, 2020, de Claude Como, œuvre composée de 22 semences (graines ou pousses) en laine tuftée sur toile. Claude Como a exploré de nombreux médiums avant de trouver un processus créatif lui offrant un champ d'expression encore plus vaste. Ainsi, le tufting (technique consistant à insérer de la laine sur une toile tendue) lui permet d'aller plus loin, en donnant du relief et du volume à la couleur. Le pistolet à laine a remplacé le pinceau, et le volume s'est emparé des murs.
création
5 talents réunis autour de la création textile, un art qui attire
La création textile attire, dans ses fils et ses filets, artistes confirmés et talents prometteurs. Certains s'appuient sur les souvenirs d'une tradition culturelle et ancestrale, d'autres s'émancipent des techniques pour laisser libre cours à leur art. Quelle qu'en soit l'inspiration, quelle qu'en soit l'expression, leur processus créatif répond souvent à un cheminement personnel, et à une volonté de tisser leur propre toile.
Lionel Sabatté, La Bête, 2019. Moutons de poussière sur structure métallique. Réalisée en résidence, une œuvre porteuse d'une "inquiétante étrangeté".
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Un musée sur l'histoire du Gévaudan et de sa célèbre bête
Au nord de l'Occitanie, la Lozère, ancienne province royale du Gévaudan, déploie ses paysages multiples, des forêts de Margeride aux steppes de l'Aubrac, des gorges du Tarn aux granits des Cévennes. Un musée participatif célèbre désormais ce riche patrimoine et offre une incursion au coeur du fantastique.
"Ribbon Bouquet», coloris Lavender, en lin et coton
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L'artiste Luke Edward Hall signe une collection capsule pour Rubelli
L'expression textile comme source intarissable de récits. Histoires entre chaînes et trames, la collection capsule de tissus Return to Arcadia, signée par l'artiste et designer anglais Luke Edward Hall pour Rubelli, redessine l'héritage d'un savoir-faire unique et lève le voile sur une nouvelle séquence pour l'éditeur Italien, ouverte sur la jeune création.
San Marco bracelet (2008) Photo © Julien Claessens et Thomas Deschamps. © CHANEL 2012
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La Haute Joaillerie Chanel à s'offrir en un livre bijou
Paru en décembre dernier, ce bel ouvrage édité par Thames & Hudson célèbre la Haute Joaillerie Chanel. Les pages d'une grande richesse iconographique dévoilent tour à tour la maîtrise, l'audace et la créativité de Gabrielle Chanel, depuis le lancement de la première collection Haute Joaillerie en 1932 jusqu'aux pièces les plus récentes réinventées par Patrice Leguéreau, Directeur du Studio de Création Joaillerie. "Chanel Haute Joaillerie", ou l'hommage à l'approche libre et éternellement moderne de Mademoiselle.
Sur les collines de San Jéronimo, la Casa Möbius. Ernesto Gómez Gallardo réalise pour le toit une version simplifiée de la bande de Möbius, ressemblant à une boucle infinie. Le style constructiviste de la maison correspond à la vision rétrofuturiste de Barnabé Fillion appliquée à ses parfums.
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Casa Möbius : le nouveau lieu d'inspiration du parfumeur Barnabé Fillion
Grand voyageur, l'artiste-parfumeur Barnabé Fillion choisit précisément ses ports d'ancrage dans lesquels il invitera d'autres artistes à rejoindre son aventure Arpa, un institut de synesthésie. Après Pantin, dans une ancienne fabrique, et avant Kyoto, au sein d'un atelier de tisserand, voici la Casa Möbius. Lieux d'inspiration, sas de création.
Clémentine Aguettant ponce, dans son atelier-boutique d'Ars-en-Ré, une pièce en grès encore à l'état de biscuit issue de sa série " Iroquois ». L'univers de l'artiste est composé à la fois de vaisselle utilitaire très poétique et de sculptures, qui expriment sa sensibilité pour la scénographie, qu'elle a exercée avec des metteurs en scène de théâtre.
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Pénétrez les univers féeriques de Clémentine Aguettant
Ses oeuvres ont des accents d'ailleurs, un monde imaginaire auquel seule notre artiste aurait accès. Totems exotiques, animaux flamboyants, clins d'oeil à Jean Cocteau, mais aussi coupes et assiettes délicates destinées à embellir le quotidien... Pénétrez les univers féeriques de Clémentine Aguettant.
En lisière des vignes du domaine Terra Remota.
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Une micro-architecture de 1958 sauvée de la destruction
Le galeriste Clément Cividino plante à nouveau une de ses micro-architectures du XXe siècle dans le domaine viticole catalan Terra Remota. Il les piste dans des endroits improbables, les restaure et les pose le temps d'un été. Dessinée par l'ingénieur Raymond Camus en 1958 et réalisée dans les Ateliers de Jean Prouvé, la maison "Marabout" est un modèle du genre. Découvrez cette micro-architecture sauvée de la destruction.
Portrait de Sébastien Bras
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Le chef Sébastien Bras se livre dans un nouvel ouvrage
Quand Sébastien Bras, fils de Michel Bras, légende de la gastronomie végétale, lève le voile sur ce qui a fait de leur restaurant Le Suquet l'un des plus influents au monde, la lecture s'annonce des plus prégnantes. Expérience mystique dans les terres de l'Aubrac, alchimie en cuisine, traversée de désert, détour par l'île d'Hokkaido, amitiés d'une vie et de plusieurs ! Réjouissances annoncées dans son nouvel ouvrage Bras, le goût de l'Aubrac.
The Anonymous Project, "Outside-In". Cette collection privée unique rassemble environ 800 000 diapositives d'amateurs du xxe siècle, une précieuse mémoire collective.
création
Planches Contact : les dernières semaines du festival photo de Deauville
Pour sa 13e édition, Planches Contact, le festival normand de photographie créé en 2010, aujourd'hui l'un des plus importants du genre, cultive sa fibre internationale et la diversité renouvelée de ses sujets. Sous la direction artistique de Laura Serani, ce nouveau cru est fort en surprises et audaces de l'objectif. Les dernières semaines pour découvrir le festival photo de Deauville, jusqu'au 3 janvier 2023.
Le Port du Conquet.
création
Hans von Döhren, l'artiste berlinois amoureux de la Bretagne
Les oeuvres de l'artiste berlinois Hans von Döhren sont une déclaration d'amour à l'île de Groix, le paradis de ses vacances estivales, et à la bretagne tout entière. Ses gravures sur linoléum, aquarellées, décrivent avec humour et délicatesse ces paysages à la lumière fabuleuse qui le fascinent.
Échappée belle à la Hague et Barneville-Carteret, le long des côtes normandes
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Échappée belle à la Hague et Barneville-Carteret, le long des côtes normandes
Elles comptent parmi les plus hautes de France. Les falaises de Jobourg abritent un site ornithologique pour le faucon pèlerin comme le bruant jaune et on peut y observer plusieurs espèces de goélands. Si on a de la chance, de grands dauphins, des marsouins et des phoques gris s'ébrouent dans les vagues, à leurs pieds. Sur le nez de Jobourg, impossible de ne pas faire une halte à l'Auberge des Grottes, qui nous régale toute l'année, depuis 1968, et propose une vue époustouflante à travers sa salle immaculée et depuis sa terrasse panoramique. Il est très impressionnant d'y observer le raz Blanchard, entre le cap de la Hague et le phare de Goury, où fait rage l'un des courants de marée les plus forts au monde, qui demande des navigateurs aguerris. On peut y voir son bateau fortement reculer ! Le long des côtes normandes, de la Hague à Barneville-Carteret, échappée belle signée Côté Ouest.
Collection "Cives", Ostraco, sur socle, en verre marin Glaz au centre et, à droite, en verre de Rouergue.
création
Rencontre avec Lucile Viaud, pionnière de la géoverrerie
Lucile Viaud élabore ses verres à partir de rebuts naturels et coproduits locaux. Cette diplômée de l'école Boulle en design d'objets, pas encore trentenaire, gère sa marque de collections pour la maison, Ostraco, et poursuit ses recherches en géoverrerie, sublimant de ses créations le lien entre paysage et matière.